Buket ve aranjmanların oluşturulması. Çiçekçilikte kompozisyonun temelleri. orantı kanunu, altın oranın kuralı

Altın Oran: bir sanat eserinin doğru oranlarını belirleyebileceğiniz geometrik bir yöntem. Metod, uzunluğu, parçaların toplamı (yani tüm uzunluk) büyük olana göre daha büyük olan küçük olanla ilişki kuracak şekilde bölmeye dayanır. Orantılılık, aynı şekle sahip ancak farklı boyutlardaki parçaları küçülterek veya artırarak elde edilir. Bu kalıbı belirleyen formüle altın oran denir. Parçaların oranı bu formüle karşılık gelen nesneler en hoş görsel izlenimi üretir.

Orantılılık - öğelerin orantılılığı, koordineli bir parça sistemi ve bütün, nesneye uyumlu bir bütünlük verir.

Sanatta, eski zamanlardan beri, altın oran olarak adlandırılan orantı oranlarının temeli olarak kabul edilmiştir. Bir çizginin eşit olmayan iki parçaya bölünmesi olarak anlaşılır, burada daha büyük parça bütünle aynı şekilde küçük parça büyük parçayla ilişkilidir. Bu oran en uyumlu olanıdır. Matematiksel olarak a:b=b:c şeklinde gösterilebilir. Rakamlarla şu şekilde ifade edilir: 2:3=3:5; 3:5=5:8; 5:8=8:13.

Çiçek aranjmanlarında en çok kullanılan oran 3:5 = 5:8'dir. Bu, örneğin, bir vazoya çiçek yerleştirirken, vazonun yüksekliğinin üç kısım olması, çiçeklerin vazo üzerindeki yüksekliğinin - beş kısım olması ve tüm kompozisyonun yüksekliğinin sekiz kısım olması gerektiği anlamına gelir. Ellerde tutulan buketteki parçalar yaklaşık olarak aynı şekilde karşılık gelmelidir. Düz bir vazoda bir kompozisyon oluştururken, ayrı ayrı parçaların aynı oranları kullanılır, ancak yükseklik yerine genellikle vazonun çapını alırlar.

Çiçek sepetlerini, saksı bitkilerinden ve hatta yaka çiçeğinden çeşitli kaplardaki kompozisyonları derlerken doğru orantıları gözlemlemek de gereklidir. Tek tek parçaların ve bütünün doğru oranı, renkler ve yeşillik düzenlemesi, tüm çalışmaya uyumlu bir bütünlük verir. Bu, başarının ana sırlarından biridir.

Deneyimli ustalar, parçaların doğru oranını gözle bulabilirler. Yeni başlayanlar için, çeşitli yükseklik ve şekillerde vazolar ve diğer kapları kullanma alıştırması yapmak yararlıdır.

Buket Temelleri

Buket aranjmanı, her çiçeğin doğal güzelliğini tam olarak ortaya çıkarmaya ve harika bir renk ve şekil kombinasyonu yaratmaya izin veren katı kuralları olan harika bir sanattır. Farklı zamanlarda buketlerin şekli önemli ölçüde değişti ve büyük ölçüde modaya bağlıydı. Çiçek kompozisyonları ve zamanımızda gelişmeye ve gelişmeye devam ediyor. Bir buket yapmak için özel kurallar ve katı normlar yoktur, bestecinin iyi bilinen bir becerisini ve sanatsal zevkini gerektirir.

Buket bir veya iki çiçek türünden oluşur, aranjman için bukette olmayabilecek yeşillikler sayılmaz. Buket içindeki çiçekler ve yeşillikler serbestçe yerleştirilir, aksi halde şekillerin ve renklerin güzelliği kaybolur. Gevşek buketler her zaman yoğun olanlardan daha çekicidir. Çiçek başları aynı düzlemde olmamalıdır. Farklı yükseklikteki çiçekler daha canlı, daha özgür ve daha doğal görünür. Büyük yuvarlak çiçekler birbirine veya aşağıya bakmamalı ve hatta sarkmamalıdır. Dikey dalların birbirini geçmesine izin verilmemeli ve çiçek başları dekoratif yeşillikler içinde kaybolmalıdır.

Bir buket oluşturmaya başlarken öncelikle onunla uyumlu bir vazo seçmeniz gerekiyor. Vazo olarak çiçeklerle uyumlu bir birliktelik olduğu sürece her türlü tabakta kullanabilirsiniz. Daha büyük bir dekoratif etki için çiçeklerin yerleştirildiği vazonun rengi, tonlarıyla birleştirilmeli veya nötr olmalıdır: siyah, beyaz veya gri. Çiçek vazoları gösterişli olmamalı, parlak renkli ve çeşitli süslemelere sahip olmalıdır. Çiçekler sadece renk olarak değil, doku olarak da vazo ile uyumlu olmalıdır. Güller, callas, karanfiller kristal veya cam vazo. Çini çiçeği, kadife çiçeği, kır çiçeği buketleri en iyi şekilde seramik vazolara yerleştirilir. Buketin şekli vazonun şekline uygun olmalıdır. Uzun delphinium, glayöl, büyük çiçekli krizantem buketleri en iyi dar uzun boyunlu uzun bir vazoya yerleştirilir. Alçak geniş vazolarda bir aster buketi, şebboy çiçekleri daha çok kazanacak.

Çiçeklerin belirli bir düzende dizilmesi gereken vazolu bir buketin doğru bulunmuş bir kompozisyonu da gözün algısı için önemlidir. Altta, kural olarak, üstte büyük parlak çiçekler vardır - daha küçük, daha hassas olanlar. 12'den az çiçek sayısı ile algı için hoş bir kompozisyon yapmak için, tek sayıda çiçek almalı ve çiçeklerin bulunduğu vazoyu belirli oranlarda ("altın" bölüme göre) tutmalısınız. Mümkünse aşağıdaki oranlara uyulmalıdır:

buket yüksekliği: vazo yüksekliği - 5:3

buket genişliği: vazo genişliği - 5:3

toplam yükseklik: vazo yüksekliği - 8:5

Çiçekleri düz bir vazoda düzenlerken, en uzun çiçek vazonun iki katı uzunluğunda veya çapında olmalıdır. Herhangi bir buketde gözün durduğu bir odak noktası olmalıdır. Bunlar daha büyük çiçekler veya daha küçük çiçekler veya daha açık renklerde çiçekler olabilir. Odak noktası büyük olmamalıdır, aksi takdirde tüm kompozisyonu kaplar. Bir buket hafiflik ve ferahlık vermek için, zarif açık yeşillik veya küçük çiçekler (kuşkonmaz erik, yaz gypsophila, eğrelti otları vb.) Olan bitkileri kullanabilirsiniz. Çiçeklerin kendi yeşillikleri yoksa veya çok etkisizse, buketlere süs yeşillikleri de eklenir.

Buket kompozisyonunun ana unsurlarından biri, renk uyumu yaratan seçilen bitkilerin renklendirilmesidir. Buket, farklı yoğunluktaki aynı renkteki çiçeklerin hakimiyetindeyse, o zaman tek renkli uyum ilkesine göre oluşturulur. Buket yapılırken farklı tonlarda, zıt renklerde çiçekler kullanılırsa bunlara harmonik kontrast buketleri denir. Bu durumda, bir renk diğerini güçlendiriyor gibi görünüyor. Spektrumda birbirinden eşit aralıklarla yerleştirilmiş üç veya daha fazla renk kullanıldığında, buket çok renkli bir uyum olacaktır (örneğin sarı, mavi, kırmızı).

Bir bitki türünden bir buket ve daha koyudan daha açık renge kadar çeşitli tonlardaki tek renkli çiçeklerden bir buket yapmak en kolayıdır. Çeşitli çeşit ve renklerde çiçeklerden oluşan bir buket karmaşıktır ve hazırlanmasında daha fazla beceri gerektirir. Bir buket oluştururken kırmızı rengin yoğun bir ton etkisine sahip olmasına ve rölyefte her zaman öne çıkmasına dikkat edilmelidir. Beyaz ve uçuk pembe tonlarla birlikte az miktarda olduğu kadar bağımsız olarak da iyidir. Turuncu ve sarı, en sıcak ve ortalama yaşam, ışık, neşe olarak kabul edilir. Mavi renklerin varlığı sıcaklıklarını azaltır. Mavi renkler en soğuk tonlar arasındadır. Mavi ve cam göbeği, sarının, turuncunun tüm tonlarıyla, pembenin narin bir tonuyla ve beyazla iyi gider. Renkli bir kompozisyondaki beyaz renklendirme nötr olarak hareket eder. Beyaz renk diğerleriyle uyumludur ve bağımsız olarak iyidir. Renk skalasının ortasında yer alan yeşil renk, gözlerimiz üzerinde en olumlu etkiye sahip olan renktir. Çeşitli tonlardaki yeşil yapraklar tüm renklerle birleşerek çiçek aranjmanlarını iyileştirir.

Çiçeklerin rengi semboliktir, bu nedenle her ülkedeki çiçeklerin anlamı ve renkleri dikkate alınarak buketler yapılır. Örneğin, beyaz çiçekler saflığı, hassasiyeti ifade eder, bu nedenle genellikle bir düğün için beyaz çiçekler verilir: karanfiller, güller, callas. Kırmızının sembolik anlamı hayattır, aşktır, özgürlüktür. 19. yüzyılda Fransa'da kırmızı karanfiller, mücadele ve devrimin sembolü haline geldi. Yüzyılımıza böyle girdiler.

Buketin şekli de çiçeklerin türüne ve amacına bağlıdır. Buketlerin şekli farklı olabilir, ancak hepsi doğada bulundukları doğal konumu tekrar etmelidir. Boyut olarak 5 - 10 ila 50 cm çapında buketler yapılması tavsiye edilir. 5 - 7 cm çapında minyatür bir bukete yaka çiçeği denir ve daha çok bir elbiseye, saça, şapkalara ve ceket yakasına iğnelemek için tasarlanmıştır. Bir yaka çiçeği, genellikle aynı türden orta büyüklükteki çiçeklerden ve tomurcuklardan yapılır, örneğin menekşeler, minyatür güller, levkoy dalları ve aquilegia, delphinium veya eğrelti otu gibi bir açık yeşil yaprak yaprağına tutturulur.

Buketler de yuvarlak ve tek taraflı, uzun, küçük, büyük. Yuvarlak buketler, çiçekler her yönden görülebilecek şekilde düzenlenmiştir. Misafirleri ve diğer ciddi törenleri kabul etmek için odaları dekore ediyorlar. Yuvarlak bir buket toplamadan önce çiçekler, sapların boyutuna ve hatlarına göre gruplandırılır. Düz ve en uzun sap merkezde, kenarlarda ise daha kısa ve kıvrıktır. Çiçekler ileriye bakacak şekilde açılır, saplar kesişmez ve buketin içinde ve çevresinde yeşillik aranjmanı bulunur.

Tek taraflı buketler, buketin sadece dış tarafını dolduracak şekilde farklı gövde uzunluklarına sahip çiçeklerden oluşur. Bu durumda, uzun gövdeler arkaya, daha kısa olanlar - öne takılır. Buketin merkezi daha parlak renkli çiçeklerle doludur ve yeşilliklerin aranjmanı onları çerçeveler veya düşebilir. Vazolardaki tek taraflı buketler, küçük bir duvar veya şenlikli büyük bir yıldönümü olabilir. Örneğin bir gelin buketi olabilir.

Erkekler için buketler ve kompozisyonlar özlü ve aynı zamanda renk ve şekil olarak çok aktif olmalıdır. Bu tür buketlerde, bitkilerin sayılarına değil, ifadelerine odaklanmak arzu edilir. Çerçeve bukete özel bir ifade verebilir, onun yardımıyla bukete hem en akıl almaz cüretkar şekli verebilir hem de çiçeklerin doğal lüksünü veya hassasiyetini vurgulayabilir.

Bir çerçevenin yardımıyla, sıradan bir bukette gerçekleştirilmesi her zaman mümkün olmayan, tamamen alışılmadık bir şekle sahip bir buket oluşturmak mümkündür. Her şey hayal gücünüze bağlı. Çerçeve, ince dallardan birleştirilmiş, hasırdan dokunmuş yumuşak kalın telden yapılabilir. Çerçevenin üretimi çok sorumlu bir şekilde yapılmalı, dengeli olduğundan ve yana düşmediğinden emin olunmalıdır. Güvenilir sabitleme için en az üç yere sabitlenmesi gereken bir tel ayak yapılır, ardından bitkilerin yeşil yapraklarına sarılabilir veya özel malzeme ile süslenebilir. Tüm yapısal elemanlar, ince bir tel ile sıkıca birbirine bağlanmalıdır. Çerçeve, buketin teknik bir parçası olabilir, ancak başarılı bir şekilde sergilenebilir ve çiçeklerin kırılganlığını vurgulayabilir. Ağaçların özenle iç içe geçmiş gövdeleri veya dalları çok dekoratiftir ve buketi mükemmel bir şekilde tamamlar.

Çiçeklerin ruh halini iyileştirmek için büyülü bir özelliği vardır, bu nedenle size şenlikli bir atmosfer garanti edilir. Çiçek düzenlemek size gerçek bir zevk verecek, günlük hayatınızı endişeleri ve sorunları ile değiştirecek ve elbette evinize uyum ve güzellik getirecektir.

ORANLAR

Bir çiçek aranjmanı, doğrudan görülebilen birkaç öğeden oluşur - bir kap, bitki materyali ve muhtemelen bir stand ve aksesuarlar. Orantılılık, bu öğelerin her birinin boyutunun, tüm kompozisyonun iyi bir izlenim bırakacak şekilde olması anlamına gelir - başka bir deyişle, kompozisyon orantılı görünür. Bir sergide yargıç için "orantılılık" ve "orantılılık" terimleri farklı şeyler ifade eder, ancak genel olarak aralarındaki fark, ona önem verecek kadar büyük değildir.

Esas olarak, çok büyük bir çiçek veya orantısız olarak büyük bir aksesuar tarafından bozulabilecek manzara, küçük ve minyatür kompozisyonlar için önemlidir. Kabın boyutu ile bitkilerin yüksekliği arasındaki oran ihlal edilirse, herhangi bir tarzda bir kompozisyon orantısız olabilir. Yüzyıllar boyunca "altın oran" kuralına göre ideal oranlar bulunmuştur. Bir sergideki herhangi bir yargıcı tatmin edecek ve basit "ev" kompozisyonları için kullanışlıdır, ancak doğrusal veya diğer cesur kompozisyonlar çizilirken genellikle takip edilmez.

Oranlara uyulsa bile kompozisyon, bulunduğu arka plan veya ortamla birleştirilemez. Bu, bazı önemli şeyleri önceden düşünerek önlenebilir. Odanın tarzı çok önemlidir - soyut bir düzenlemenin rustik tarzda bir odaya yakışmayacağı açıktır. Odanın büyüklüğünü de dikkate almak önemlidir - yüksek tavanlı geniş bir koridorda küçük bir kompozisyon komik görünecektir.

Duvarların dokusu önemlidir: renkli duvar kağıdı, tek taraflı bir buket için zayıf bir zemindir, tıpkı beyaz veya krem renkli bir duvarın, çok fazla solgun renge sahip bir aranjman için kötü bir zemin olması gibi. Çiçek aranjmanları müdahale etmemelidir - örneğin yemek masasındaki kompozisyon muhatapları engellememeli, koridordaki kompozisyon geçişe müdahale etmemelidir vb. Sergi koşullarında, "arka plan" terimi farklı bir anlama sahiptir: düzenlemenin en etkili görünmesi için düzenlenmesi gereken düzenleme ortamına doğrudan atıfta bulunur.

DOKU

Bitkilerin farklı dokuları vardır - parlak, kadifemsi, kabarık, mat, dikenli vb. Parlak bir çiçek, mat yeşilliklerin yanında daha canlı görünür, güçlü ışıkta bir kompozisyondaki parlak yapraklar her tarafının ışıldamasını sağlar. Bitkilerin farklı dokuları, monotonluğun önlenmesine yardımcı olur, ancak masif ve lineer-masif tarzdaki düzenlemelerle ilgili olarak bu, başarılı bir kompozisyonun karşılaması için tasarlanan gereksinimlerin sonuncusudur.

DENGE

Düzenlemenin dengesi çok önemlidir - dengesiz bir asimetrik kompozisyon kolayca devrilebilir. Bu nedenle, güvenli bağlantı elemanlarına sahip olmak önemlidir, kap bitki materyalinin ağırlığını taşıyabilecek kadar ağır olmalıdır. Bileşim ne kadar az simetrik olursa, kap o kadar ağır olmalıdır - gerekirse ona kum, çakıl vb.

Görsel denge, fiziksel dengeden farklı bir şeydir ve simetri ekseninden açıkça kaymış olsa bile kompozisyonun sabit görünmesi gerekliliğinden oluşur. Aranjmanın daha açık tarafını görsel olarak ağırlıklandırmanın farklı yolları vardır - koyu renk çiçeklerin hafif olanlardan daha ağır göründüğü, yuvarlak olanların boru şeklindeki olanlardan daha ağır göründüğü bilinmektedir. Şimdiye kadar yan dengeyi tartıştık, ama aynı zamanda üst-alt dengesi de var. Aranjmanın ortasında veya altında bulunan büyük çiçekler denge izlenimi verir - çiçek aranjmanının renkleri doğru yerleştirilmezse, aşağıdaki resimlerde de görülebileceği gibi kompozisyon dengesiz görünebilir.

DİNAMİK

Kompozisyonun dinamik olması için gözü buketin bir kısmından diğerine hareket ettiren teknikler ve malzemeler kullanılır. Böyle bir hareket, kompozisyondaki ritmin varlığından dolayı mümkündür. Ritim olmadan (örneğin, bir vazoda çiçek açan bir gül buketinde olduğu gibi), düzenleme monoton ve durağan görünür.

Çoğu geleneksel çok taraflı kompozisyon için, bunun için özel bir şey gerekmez, ancak birçok önden görünüşlü masif doğrusal kompozisyon ve çoğu serbest stil düzenleme için, başka bir yapım ilkesi önemlidir - baskınlık. Kompozisyondaki bir veya daha fazla parçanın bir süre dikkat çekmesi gerçeğinde yatmaktadır - böyle bir yere odak noktası, dikkat merkezi, baskın denir.

Odak noktası genellikle kompozisyona küçük bir grup muhteşem çiçek dahil edilerek oluşturulur - biz onlara ana bitki materyali diyoruz. Odak noktası oluşturmanın başka yolları da vardır - bir teknenin alışılmadık şekli, alışılmadık bir şekil veya renkte yapraklar, bir sergi öğesi için zarif bir arka plan, vb. Bunda da altın kural, diğer durumlarda olduğu gibi, odak noktasının dikkati kompozisyonun diğer bölümlerinden uzaklaştırmaması için aşırıya kaçmamaktır. Bu nedenle, sıradan bir lineer-masif kompozisyonda, özellikle parlak renkli veya beyaz olan büyük tek bir çiçeğin odak noktası olarak kullanılmaması önerilir.

Düzenlemeler

Kompozisyon oluşturma yeteneği, esas olarak zevke, çiçeklerin dekoratif nitelikleri hakkındaki bilgiye, aranjmanları bestelemek için beceri ve gelişmiş tekniğe bağlıdır.

Çiçeklerin bileşimine göre, aranjmanlar tek sesli olabilir - aynı türden çiçeklerden, çeşitlilik. Yani beyaz kompozisyonlar her zaman iyidir. Kuşkonmazlı beyaz karanfiller, yıllık gypsophila'lı beyaz laleler gibi otlarla veya otlarsız yapılabilirler.

Beyaz, açık kahverengi ve pembe tonlardaki gladioli, dahlias, aster gibi aynı veya farklı çiçek şekline sahip bitkilerden iki veya daha fazla tonun uyumlaştırılması veya zıtlaştırılmasıyla karmaşık aranjmanlar seçilir.

Karmaşık düzenlemeleri derlerken, çok önemlidir doğru seçim ve renk kombinasyonu. Nötr olan beyaz renk, diğer tüm renklerle iyi gider ve onları gölgeler; uyumsuz renkler arasına yerleştirilebilir: örneğin mor ile kırmızı, mavi ile mor arasında.

Siyah-kahverengi ve siyah-mor renkler güzelden çok orijinaldir. Bu kasvetli tonlar yıldız çiçeği ve sümbüllerde bulunur, daha az sıklıkla lalelerde bulunur. Her iki ton da beyaz, pembe, sarı renklerin kontrastıyla öne çıkıyor.

Yeşil, yaprakların rengidir. Tüm renklerle birleşen çeşitli tonları vardır ve arka plan görevi görür. en iyi malzeme arka plan için şakayık yaprakları (bitkileri zayıflatmamak için çalıdan en fazla 2-3 yaprak kesilir), çok yıllık kuşkonmaz, cochia gypsophila, peygamber çiçeği, altın başak, Avrupa aster, süs otlarının sapları.

Kırmızı renk, hem kendi başına hem de beyaz ve sarı tonlarla birlikte en çekici ve aktif, yaygın, iyidir. Mora yaklaşan kırmızının pek çok tonu vardır ve mor tonlar. Kırmızı antoryum, glayöl, gül, karanfil, aslanağzı, aster, yıldız çiçeği, astilbe aranjmanlarda yaygın olarak kullanılmaktadır. Kırmızı, yaşam, aşk, devrim, özgürlük, ateş, kutlama ile ilişkilendirilir.

Turuncu ve sarı renkler, altın sonbaharın en parlak, en parlak ve en sıcak renkleridir. Turuncu ve sarı çiçekli birçok bitki var. Bu renkler neşeyi çağrıştırır, güneşi, sıcaklığı kişileştirir. Bunlar kadife çiçeği, kadife çiçeği, geleniums, gaillardia, coreopsis, rudbeckia ve diğerleridir. Maviler, maviler, leylaklar veya morlarla eşleştirildiğinde tonları harikadır. Turuncu ve mavi renkler, örneğin demirli inul ile güzel küçük çiçekli kombinasyon halinde özellikle iyidir.

Mavi renk - en sakin, beyazın yanında iyi pembe, pembe-sarı ve ateşli turuncu tonları.

Menekşe en koyu, en donuk renktir, beyazla parlatılır, turuncu ve sarı ile iyi uyum sağlar, ancak nadiren kullanılır, ancak örneğin kuşkonmaz saplarıyla birlikte menekşe aconite aranjmanları başarılıdır.

Pembe, leylak, mavi, leylak, sedef, açık kahverengi gibi ara (temel olmayan) tonlar beyazla veya zıt olarak kullanılabilir: pembe ile mavi, sarı ile leylak.

Bitki seçimi sadece renk, çiçek veya çiçek salkımına göre değil, aynı zamanda amaca göre de düşünülmelidir - süs bitkilerinin hangi amaç için tasarlandığı.

Çiçek aranjmanlarının en yaygın biçimleri buketler ve serbest aranjmanlardır. Buketlerde çiçekler kolayca, özgürce, doğal zarafetle düzenlenmelidir. Buketler tek taraflı ve yuvarlak, düz ve farklı renklerde olabilir. Boyut olarak 5-10 ila 50 cm çapında buketler yapılması tavsiye edilir.

Çapı 5-7 cm olan minyatür bir bukete yaka çiçeği denir. Tek taraflı bir yapıya sahiptir ve çoğunlukla bir elbiseye, paltoya ve saça iğnelemek için tasarlanmıştır. Küçük çiçek salkımlarından veya çiçeklerden yaka çiçeği yaparlar: vadideki bahçe zambaklarından, bezelyelerden, menekşelerden, papatyalardan, yaban mersinlerinden, çok yıllık karanfillerden; arka plan veya dekorasyon için kuşkonmaz yeşillikleri, gypsophila, puslu agrostis, eğrelti otları kullanılır.

20-25 cm çapında küçük bir buket hem tek taraflı hem de çift taraflı, düz ve çok renkli olabilir. Bu tür buketler için çiçekler daha rafine alınır: yeşillikli karanfiller, laleler, nergisler, yıllık asterler, beyaz zambaklar, çok yıllık gypsophila, levkoy vb.

En yaygın olanları 30-35 cm çapında orta büyüklükteki buketlerdir.Bu tür buketler, odaların dekorasyonu veya hediye olarak tasarlanmıştır.

Son olarak, toplu kutlamaları süslemek için çapı 50 cm veya daha fazla olan büyük buketler (tek taraflı veya yuvarlak) yapabilirsiniz. En değerli ve güzel çiçeklerden yapılırlar, bazen arka plan veya dekorasyon olarak eğrelti otu, kuşkonmaz, gypsophila vb. . yuvarlak buket küçük çiçekler veya kuşkonmaz çiçekleri ile çevrelenebilir. Çiçekler, gevşek, havadar olacak, ancak parçalanmayacak şekilde bir buket halinde düzenlenir.

Yüksek, orta ve alçak vazolar buketlerin yanı sıra cam, porselen, plastik, kilden yapılmış çeşitli şekillerde kaseler ve tabaklar için uygundur. Kesme çiçekler için yemekler güzel, katı olmalı - gösterişli çizimler ve desenler olmadan. Örneğin, siyah bir vazoda kadife çiçeği, koyu mavi - pembe godetia, beyaz - şakayık, kristal - vadideki bahçe zambaklarında güzel bir şekilde öne çıkıyor. Parlak renkler için, yumuşak renkler için mütevazı donuk tonlarda vazolar - en akılda kalıcı tonlarda vazolar almak daha iyidir.

Dekorasyon odaları için hazır, monte edilmiş ve dekore edilmiş buketler değil, ücretsiz kesme çiçek kompozisyonları önerebiliriz: 2-5 çiçek ve 1-2 dal yeşillik - tam bir çiçek dekorasyonu elde edersiniz, örneğin 2-3 calla çam dallı çiçekler veya 2-3 karanfil ve kuşkonmaz tüylü sürgünler; 3-4 eritrofil begonya yaprağı ile sansevera yaprağı; 3-5 lale ve kabarık çiçek salkımına sahip 1-2 söğüt dalı.

Hem uzun hem de kısa saplı çiçekler aranjman için uygundur. Düz, geniş ve alçak vazolarda, kaselerde, su, besin solüsyonu veya ıslak yosun veya sentetik substratla dolu tabaklarda çiçeklerin serbestçe düzenlenmesi için, paslanmaz çelik, seramikten yapılmış yuvarlak veya eliptik tutucular şeklinde bir dizi basit cihaz vardır. delikli veya telli, bambu, plastik. Vazoların içine yerleştirilmiş farklı çaplarda koni biçimli tüpler de kullanılır; Çeşitli şekillerde hücresel plakalar ve ağlar kullanışlıdır, yuvarlak veya oval dövmeler - kurşun, çimento, ince iğneli seramik. Dövmeler vazonun dibine kadar suya indirilir ve çiçek sapları iğnelerin üzerine delinir - az sayıda çiçeğin muhteşem bir aranjmanı elde edilir.

Dövmeler veya tutucular üzerindeki kompozisyonlara çeşitli şekiller, yükseklikler verilebilir. Çiçekler farklı seviyelerde, birbirine yakın veya kaldırılmış olarak yerleştirilebilir.

Düzenlemeleri derlerken, bir parça ikiye bölündüğünde, büyük kısmı küçük olanla aynı şekilde tüm segment daha büyük olanla aynı şekilde ilişkili olacak şekilde sözde altın bölüm ilkesi kullanılır. parça. Bu oran yaklaşık olarak 5:3, daha doğrusu 8:5'tir.Böyle bir oran insan gözü için en güzeli gibi görünmektedir. Düzenleme biçimlerine (buketler, yaka çiçekleri) gelince, bunlar genellikle çiçeğin şekline, salkımına, rengine, boyutuna vb. aster, kadife çiçeği, gaillardia, kadife çiçeği vb. Oval buketler, şiş, mahmuz, süsen, yüksük otu gibi uzun çiçek salkımlarından oluşur. güzel buketler üçgen şekil; alçak masaları ve şenlikli bir masayı süslemek için uygundurlar. Bir buketin dar, düz, dikey bir çizgi şeklinde dikey yapısı cimicifuga, eremurus, clarkia, acı bakla vb. el de ilginç.

D Oturma odalarının ve kamusal alanların iç mekan bahçeciliği için sadece kesme çiçek aranjmanları tavsiye edilmez (Şek. 125), aynı zamanda ilkbaharda satılan her zaman çiçek açan begonya, aster, kadife çiçeği, alyssum vb. gibi çiçekli süs bitkileri de önerilir. ve çiçekçilerde yaz. Şu anda, iç mekan çiçekçiliği, aranjmanlar için de başarıyla kullanılabilen, dekoratif yaprakları ve sürgünleri olan çok çeşitli bitkilere sahiptir (eke bakın). Örneğin, begonya yaprakları, kuşkonmazın zarif hava filizleri, yaprak taçlı ince cyperus sapları veya ofiopogonların uzun doğrusal yaprakları vazolarda çok iyi görünür. Vazoya yerleştirilmiş kemer benzeri koyu yeşil clivia yaprakları, kendi başlarına ve özellikle cyperus sürgünleri ile birlikte çok güzeldir. Dar çizgili yeşil ve alacalı reineky yaprakları vazolar için uygundur. Monstera'nın süs parlak yaprakları, callas, belki de en zengin renk paletine, çeşitli şekil ve boyutlara, tüylenmeye, uzunluğa sahip birçok begonya türü güzeldir.

Düzenleme oranları: 1 - yuvarlak şekilli bir buket; 2 - buketin oval şekli; 3. 4, 5 - üçgen şeklindeki düzenlemeler; 6- ay şeklindeki buket; 7 - dikey buketler

Kesme çiçekleri güçlendirmek için cihazlar ve dövmeler

Peperomia ve ararot sürgünleri çok güzel, özellikle Kerkhoven'in ana damarı boyunca çift, keskin bir şekilde görülebilen, koyu yeşil noktalara sahip narin, orta büyüklükte yaprakları olan ararot. Zebrinlerin yapraklı gövdeleri ve yeşil yapraklı ve alacalı formların tradescantia'ları farklı aranjmanlar için iyidir. Netcreasia'nın güzel mor sürgünleri. Klorofitlerde, bilbergia ve saksifragusta, hem genç çelikler hem de gelişmiş yaprak rozetleri kullanılabilir.

Acemi çiçekçiler bana sık sık “Çiçekçilik yapmak istiyorum, nereden başlamalıyım söyle bana?” Sorusunu soruyorlar. Her zaman olduğu gibi cevap vereceğim - temel bilgilerle, teoriyle başlayın. Evet, her şeyde olduğu gibi çiçekçilikte de bir teori vardır. Bununla birlikte, iyi bir tat ve stil duygunuz varsa, o zaman sezgisel olarak teorik kısmı atlayacaksınız, çünkü çiçekçilik% 75 bir zevk meselesi ve bir stil ve güzellik duygusudur ve kalan% 25 teknik ve deneyimdir.

Kompozisyonun temelleri. Bu kavram aynı zamanda kompozisyonun planını, oranlarını, dengesini, uyumunu da içerir. Kompozisyonun temel ilkeleri altın oran kuralı, üçte bir kuralı, Fibonacci sayısıdır. Orantı kanunu veya altın oran kanunu - 3:5:8 oranını ifade eder, bu da kompozisyondaki çiçeklerin yüksekliğinin 3 kısım, vazonun yüksekliğinin 5 kısım ve toplam yüksekliğin olduğu anlamına gelir. Kompozisyon 8 kısımdır. Altın oran, herkesin aradığı doğal ve uyumlu bir görsel deneyim yaratır. Altın orana ek olarak, üçte bir kuralını kullanmak önemlidir. Onlar. dikdörtgen şekli yatay ve dikey olarak üç parçaya bölersek, eksenlerin kesişimini elde ederiz ve vurgular bu kesişme noktalarında ayarlanır. Fotoğrafçılar özellikle bu kuralı kullanmayı severler. Ardından, Fibonacci sayısı veya dizi kuralı. Bu, bir sonraki sayının önceki iki sayının toplamına eşit olduğu anlamına gelir. Başka bir deyişle, çiçekler 1:2:3:5 gibi kompozisyonlarda gruplandırılmalıdır. Bu temel kompozisyon bilgisinin çiçekçilik yapmaya başlamak için yeterli olduğuna inanıyorum.
Rengin temelleri. Renkbilim, renk bilimi, uyumu, renkleri karıştırma ve birleştirme bilimidir. Kompozisyonda en yaygın karanfil veya krizantem renkli olarak çizilebilir. İlk başlarda çiçekçiliğe bütçeler fazla gelmeyince kompozisyonun görsel algısını renkle, renk ve doku oyunuyla ortaya çıkardım. Renk, kompozisyonu hem uzatabilir hem de bozabilir. Soğuk tonları soğukla, sıcağı ılıkla birleştirme kuralını kullanıyorum. Uyum bu şekilde sağlanır. Bu renkler için geçerli çünkü ben yeşilleri birleştirip soğuk ve sıcak tonları karıştırıyorum.
Renk adları. Yönünüzü bulmak için isimlerden biraz öğrenin. Her faaliyet türünün, çiçekçiliğin yanı sıra kendi adları ve kategorileri vardır. Bir renk tedarikçisiyle veya meslektaşlarınızla yeterince çalışamayacaksınız ve sonunda bir müşteriyle yetkin bir şekilde iletişim kuramayacaksınız. Popüler başlıklar kataloğu düğün çiçekleri Ben zaten derledim. Burayı okuyun ve
Çevre. Listemin sonuncusu, ama en az değil. Kendinizi mümkün olduğunca size ilham veren, zevkinizi, tarzınızı ve algınızı eğiten bilgilerle kuşatın. Çalışmaları sizi memnun eden ve onlara saygı duyacağınız, onlardan hoşlanmaya ve gelecekte daha da iyi şeyler yapmaya çalışacağınız insanlara abone olun. Pinterest'te bir pano oluşturun ve fikirleri, ilhamları toplayın. Ben bir görselim ve bu benim için en iyisi. Yaşadığınız şehrin en iyi çiçekçilerini bulun ve onlarla iletişime geçmeye çalışın. Utangaç olmayın. Kendine inan. Atölyelere gidin. Benzer düşünen insanlarla tanışın ve bağlantı kurun. Oluşturun, projeler oluşturun. Cesur ol ve hiçbir şeyin seni rahatsız etmesine izin verme.

Umarım kısa ipuçlarım size yardımcı olmuştur. Evet ise bana bildirin! Ve bu bilgiyi şimdi ihtiyacı olanlarla paylaşın! Herşey gönlünce olsun! yaratmaya gitti.

Tasarım ve çiçekçilikte uyumlu buketler ve kompozisyonlar oluşturmak için orantı kanunu kullanılır. Bu çalışmalar, tüm eserdeki çeşitli unsurları dengeleyen altın oran ve Fibonacci sayıları ilkeleri üzerine inşa edilmiştir.

Çiçekçilikte en sık kullanılan oran 2:3, 3:5:8'dir. Bu, örneğin, bir vazoya çiçek yerleştirirken, vazonun yüksekliğinin üç kısım olması, çiçeklerin vazo üzerindeki yüksekliğinin - beş kısım olması ve tüm kompozisyonun yüksekliğinin sekiz kısım olması gerektiği anlamına gelir. Ellerde tutulan buketteki parçalar yaklaşık olarak aynı şekilde karşılık gelmelidir.

Düz bir vazoda bir kompozisyon oluştururken, ayrı ayrı parçaların aynı oranları kullanılır, ancak yükseklik yerine genellikle vazonun çapını alırlar.

Tüm işleri inşa ederken 1. aşamada dikkate aldığınızdan emin olun, o zaman - bu kural otomatik olarak "çalışacaktır". Deneyimli ustalar, parçaların doğru oranını gözle bulabilirler. Yeni başlayanlar için, çeşitli yükseklik ve şekillerde vazolar ve diğer kapları kullanma alıştırması yapmak yararlıdır.

Çalışmalardaki oranlar:

1) Yükseklik.

Vazonun yüksekliğini ölçüyoruz, kaç parça olacağını belirliyoruz (1, 2, 3), gelecekteki kompozisyonun yüksekliğini (3 kısım, 5 kısım veya 8) orantılarla hesaplıyoruz, doğaçlama malzeme ile yüksekliği işaretliyoruz. Bir buket oluştururken, genellikle demetin yerine göre oranlar oluşturulur, 5 kısım yukarı, 3 kısım aşağı iner. Ayaklara düşen kompozisyonlarda yüksekliği, vazo yüksekliği dikkate alınır.

2) Uzunluğa göre.

Vazonun uzunluğu veya çapı ölçülür ve gelecekteki işin genişliği orantılı olarak hesaplanır.

Yükseklik ve uzunluk.

Hesaplamalarda vazo yüksekliği esas alınsa da eser yatay bir yöne sahiptir. Bu oran genellikle denir kaldıraç kanunu , onlar. segment ne kadar uzunsa, ağırlık merkezi görsel olarak o kadar büyük olmalıdır. Asıl mesele, işin "devirmemesi" için optik dengeyi gözlemlemektir. Resimde - vazonun yüksekliği 1 kısım, işin uzunluğu 5 kısımdır.

4) Eserdeki malzeme dağılımında (malzeme kütlesi). Çoğu zaman, ana bileşimin 8 parça olduğu, 3 parçanın yanında ve uzak olanın - 5 parça olduğu sözde asimetrik grubun üretiminde gözlemlenir. Buketlerde, çiçek ve yaprakların gruplanmasında, kolajlarda, kompozisyonlarda, çelenklerde gözlemleriz...

Sayıların oranını buldu matematikçi Pisa Leonardo (veya fibonacci) .

1: 1: 2: 3: 5: 8: 13: 21:34 ...

Sonraki her sayının önceki iki sayının toplamına eşit olduğu bir dizi.

Çiçekçilikte kompozisyonun temelleri. Simetri - Asimetri

Floristik eserler yaratmanın iki ana yolu vardır - malzemenin simetrik ve asimetrik evrelemesi.

Simetri

Kompozisyonun ana motifi geometrik merkezine yerleştirilip sağda ve solda aynı uzunlukta iki kenar oluşturulmuşsa simetrik bir kompozisyon söz konusudur.

Ana motif merkezde değilse ve kenarları boyunca farklı uzunluklarda kenarlar elde edilirse, asimetrik bir kompozisyon elde ederiz.

Önce simetrik yapıyı ve bunun uygulanması için bazı kuralları göz önünde bulundurun.

Simetrik bir kompozisyon oluşturma ilkesi

Kompozisyonun ekseni - ima edilen yardımcı çizgi - geometrik merkezinden geçmelidir. Aynı zamanda simetri eksenidir.

Optik ağırlık merkezi eksen üzerinde olmalıdır, bu da kompozisyonun ana motifinin mutlaka bu yardımcı çizgi üzerinde olması gerektiği anlamına gelir. Kompozisyonun kendisini görsel olarak ikiye bölecek.

Simetri olur:

* ayna (malzeme eksene göre aynalanır), Şekil 1

* görsel (optik - benzer renk şemaları yardımıyla elde ediyoruz, aynı anda farklı malzemeler koyuyoruz), Şekil 4

* dikey, resim 1

* yatay, şekil 4

* radyal veya radyal (çelenk gibi yuvarlak işlerde daha sık görülür), Şekil 2 ve 3

* grup simetrisi, birkaç eser sahnelenirken (işler aynı mesafede bulunur, benzer bir malzeme düzenlemesine sahip olabilir)

Bir taraftaki her şey diğer tarafta tekrarlanmalı, aynı renk ve görünüme sahip olmalı, grubun ekseninden aynı uzaklıkta uzanmalı, aynı yükseklik ve derinlikte olmalıdır. Bu uyum optik olarak etkili olmalıdır. Sağdaki görünüm soldaki görünümle eşleşmelidir, ancak gerçek renk sayısı Çiçek aranjmanı farklı taraflarda farklı olabilir. Örneğin yüzümüz bize göründüğü gibi tamamen aynı yarılara sahip ama yakından bakarsak bazı farklılıklar bulacağız. Simetrik yapının etkisi ve uygulaması

Simetrik bir yapıya katı veya mimari de denir. Bu uyum optik olarak etkili olmalıdır. Sağdaki görünüm eşleşmelidir dış görünüş soldaki çiçek aranjmanında farklı taraflarda gerçek çiçek sayısı farklı olabilir. Örneğin yüzümüz bize göründüğü gibi tamamen aynı yarılara sahip ama yakından bakarsak bazı farklılıklar bulacağız.

Simetrik yapının etkisi ve uygulaması

Simetrik bir yapıya katı veya mimari de denir.

Simetrik kompozisyon kolayca anlaşılır, açık ve titiz davranır, geometrik şekil. Böylece, net ve ölçülebilir, statik olarak sakin ve mimari bir şeyi kişileştirir. Bunun eşanlamlıları: izolasyon, konsantrasyon, sakinlik, haysiyet, ciddiyet, zafer.

Bu nedenle simetri ilkesi, ciddi veya resmi bir fırsat, kilise tatili dekorasyonu, tatiller için sahne dekorasyonu için uygundur.

Çiçekçiler aşağıdaki simetrik kompozisyon araçlarını kullanır: şekilli ağaçlar, çelenkler, çiçek sütunları veya çiçek piramitleri, dekoratif düzenlemeler ve hatta çiçek duvarları.

Çiçekçi simetrik yapının ciddiyetini yumuşatmak istiyorsa, daha gevşek bireysel motifler, daha açık ve daha narin renkler, zarifçe sarkan şekiller kullanabilir.

Dekoratif tarzda yapılan kompozisyonlar, geometrik olarak net hatlara sahiptir ve dekoratif tarzda yapılmış ve damla, kubbe ve koni şeklinde olsalar bile açıklık ve sadelik gereksinimlerini karşılar.

Form-doğrusal-pozlamalar son derece nadiren simetriktir. ancak bu nadir durumlarda alışılmadık ve çekici bir şekilde hareket ederler.

Simetri sadece merkezi perspektifte doğru etkiye sahip olduğundan, kompozisyonlar buna göre ayarlanmalıdır.

Grup içindeki simetri - Merkezde - ana eleman, yardımcı - ana elemandan eşit uzaklıkta. 2 eksen simetri elde edebilirsiniz.

asimetri

Katı simetri düzeninin aksine, asimetri serbest düzen olarak adlandırılır. Özgürlük ve rahatlık aslında hayali olsa da. Bir çiçekçi mutlaka denge kuralını bilmeli ve uygulayabilmelidir ve bu nedenle asimetrik kompozisyonların oluşturulması simetrik kompozisyonlardan daha zordur.

Asimetrik bir kompozisyon yaratmanın ilkeleri

İlk ve en önemli ilke, ana motifin kompozisyonun geometrik ortasına yerleştirilemeyeceği, aksi takdirde simetrik bir grup ortaya çıkacağıdır. Çoğu durumda, ana motif ana alanın sağ veya sol üçte birine yerleştirilir. M Geometrik ortalama ile ana motif arasında veya ana motifin kendisinde ağırlık merkezi ile tüm grubun ekseni bulunur. Simetrik bir yapıda olduğu gibi geometrik olarak değil, yalnızca duyusal olarak kurulabilir.

Ana motifi tamamlayan tüm parçalar görünüm, yükseklik ve derinlik bakımından farklıdır. Ana bölümün yanında ikincil bir bölüm, grubun diğer tarafında ise optik ağırlık dengesini gösteren üçüncü bir bölüm yer alır. Kaldıraç yasası çalışır ve bu nedenle, ana güdünün tersi ne kadar küçük ve buna bağlı olarak ne kadar hafif tasvir edilirse, tüm grubun bir bütün olarak dengesini korumak için o kadar uzağa yerleştirilmelidir. Denge aşağıdaki şekillerde ayarlanabilir:

* Ana veya ikincil parçaların optik ağırlığının değiştirilmesi

* Grup eksenine bir parçanın çıkarılması veya yaklaşması

* Üç ana öğeye serginin diğer bağlayıcı parçaları da eklenebilir. Asimetrinin ana figürü, üç motifi birleştiren eşit olmayan bir üçgendir. Küçük bardak altlıklarından büyük çiçekli dekorasyonlara kadar tüm asimetrik yapılarda büyük rol oynar.

Asimetrik yapının etkisi

Asimetri ilkesi, yukarıda belirtildiği gibi, serbest düzen olarak da adlandırılır, çünkü çiçekçi, teşhiri kesin bir model olmadan gruplandırabilir. Parçaları, kolaylıkla monte edilmiş gibi bir arada görünüyor. Asimetrik bir poz oluşturmak oldukça zordur, çünkü içindeki her şey katı geometri kurallarına tabi değildir. Gözlemci, bu tür duygulara tam olarak neyin neden olduğunu anlamadan onu çoğu zaman güzel bulabilir. Bu, asimetrik grubu çekici kılar ve fantezi burada sınırsız olanaklara sahiptir.

Asimetrik kompozisyonların etkisi kırılgan, özgür, sınırsız, rastgeledir. Her parça benzersiz olduğu için farklılıklar simetriden daha görünür ve etkili hale gelir. Kişi hareket, etki ve tepki, ahenk hisseder. Dolayısıyla asimetri, sergideki tüm canlı malzemelerin özüyle ortak bir noktaya sahip. Böylece asimetrik gruplamalardaki çiçek ve bitkilerin canlılığı ve gelişimi, özgürlüğü ve çeşitliliği simetrik olanlara göre daha iyi ifade edilir. Bu etki, yumuşak tonlarla renk kombinasyonlarının zenginliği veya grafik formların kullanılmasıyla artırılabilir. Asimetriyi net bir veya iki renk yardımıyla veya simetrik olarak tasarlanmış ayrı parçalarla yumuşatabilirsiniz.

Asimetrik yapı uygulaması

Tüm bitkisel, form-çizgi stilleri için kullanılır. Asimetrik gruplamalar, gözün ekran boyunca serbestçe hareket etmesine izin verirken, simetrik gruplamalar gözü ortaya çeker.

Büyük süslemelerde, tematik sergilemelerde, neşeli, neşeli ya da romantik bir durum varsa asimetri kullanılır. Ve bir yas kompozisyonunda, sadece ölen kişinin kişiliğini vurgulamak istiyorlarsa kullanılabilir.

Çiçekçilikte kompozisyonun temelleri.

Çiçekçi becerisinin en önemli bileşeni, kompozisyonun oluşturulmasıdır.

Kompozisyon, herhangi bir esere birlik ve bütünlük veren, bileşenlerini birbirine ve bütüne tabi kılan, sanatsal bir formun düzenleyici bir unsurudur.

Çiçekçilikte, bitki ve malzemeleri yerleştirme yöntemi, sanatsal ve dekoratif bir kompozisyon oluşturma yasalarının bilgisine ve her bitki türünün özelliklerine dayanır.

Çiçeklerden eserler inşa ederken dikkate alınması gereken birkaç temel yasa (*) vardır. Profesyonel bir çiçekçi için yeterince önemli olan bir dizi başka ilke vardır, ancak yeni başlayanlar bunları atlayabilir.

simetri - asimetri

orantı kanunu veya altın oran

renk kontrastı ve uyumu teorisi

çalışma şekli

Ek olarak: Sıralama; Aksan; Gerilim; sıralar vb.

İçindeÇiçekçilikte en çok 2: 3, 3: 5: 8 oranı kullanılır.Bu, örneğin çiçekleri bir vazoya yerleştirirken üç parçanın vazo yüksekliğine, beş parçanın vazo yüksekliğine düşmesi gerektiği anlamına gelir. vazonun üstündeki çiçekler ve tüm kompozisyonun yüksekliği sekiz parça olacaktır. Ellerde tutulan buketteki parçalar yaklaşık olarak aynı şekilde karşılık gelmelidir.

-de düz bir vazoda bir kompozisyon oluştururken, ayrı ayrı parçaların aynı oranları kullanılır, ancak yükseklik yerine genellikle vazonun çapını alırlar. Tüm işleri inşa ederken 1. aşamada bunu hesaba kattığınızdan emin olun, o zaman - bu kural otomatik olarak "çalışacaktır". Deneyimli ustalar, parçaların doğru oranını gözle bulabilirler. Yeni başlayanlar için, çeşitli yükseklik ve şekillerde vazolar ve diğer kapları kullanma alıştırması yapmak yararlıdır.

Oranlar işlerde:

1 ) Yükseklik.

Biz ölçeriz vazonun yüksekliği, kaç parça olacağını belirleyin (1, 2.3), gelecekteki kompozisyonun yüksekliğini (3 kısım, 5 kısım veya 8) orantılarla hesaplayın, yüksekliği doğaçlama malzeme ile işaretleyin. Bir buket oluştururken, genellikle demetin yerine göre oranlar oluşturulur, 5 kısım yukarı, 3 kısım aşağı iner.

-de sehpalara düşen kompozisyonlarda yüksekliği, vazo yüksekliği dikkate alınır.

2 ) Uzunluğa göre.

Vazonun uzunluğu veya çapı ölçülür ve gelecekteki işin genişliği orantılı olarak hesaplanır.

3 ) yükseklik ve uzunluk.

İş yatay bir yöne sahiptir, ancak hesaplamalarda vazo yüksekliği esas alınmıştır. Bu oran genellikle denir kaldıraç kanunu , onlar. segment ne kadar uzunsa, ağırlık merkezi görsel olarak o kadar büyük olmalıdır. Asıl mesele, işin "devirmemesi" için optik dengeyi gözlemlemektir. Resimde - vazonun yüksekliği 1 kısım, işin uzunluğu 5 kısımdır.

4 ) Eserdeki malzemenin dağılımında (malzemenin kütlesi). Çoğu zaman, ana bileşimin 8 parça olduğu, 3 parçanın yanında ve uzak olanın - 5 parça olduğu sözde asimetrik grubun üretiminde gözlemlenir. Buketlerde, çiçek ve yaprakların gruplanmasında, kolajlarda, kompozisyonlarda, çelenklerde gözlemliyoruz.

Kurmak sayıların oranı matematikçi Pisa Leonardo (veya Fibonacci).

1 :1:2:3:5:8:13:21:34.

sonraki, sonraki her sayının önceki iki sayının toplamına eşit olduğu.

> Renk ve etkisi

Bilinçli bir görsel duyum olarak algılanan maddi nesnelerin özelliklerinden biri. Renk en önemli araçtır sanatsal ifadeçiçek düzenleme sanatında.

Renk- inanılmaz efektler elde etmenizi sağlayan, tasarımcının benzersiz bir "aracı". tabii ki seçim renk uyumu bir evi dekore etmek için duygularınızı dinlemeniz gerekir, ancak iç mekanın şık görünmesi için çiçek aranjmanının genel topluluğa mükemmel şekilde uyması gerekir. Geleneksel, her zaman popüler olan seçeneklerden biri, kompozisyonda zaten iç kısımda bulunan gölgelerin kullanılmasıdır.

İle Sanatsal bir imgeyi ifade etme aracı olarak rengin anlamını anlamak için onun doğasını anlamak gerekir. Renk fenomeninin kendisi basit değildir: hem nesnel bir ilkeyi (ışık) hem de öznel bir ilkeyi (vizyon) içerir. Çevremizdeki dünyanın renk zenginliğine yalnızca ışık neden olur. Renk sorunu, renk uyumu, rengin insan üzerindeki etkisi, algısı her zaman insanları cezbetmiştir. Bir çiçekçinin rengin güçlü bir duygusal faktör olduğunu ve bir ruh hali yaratmak veya sürdürmek için kullanılabileceğini bilmesi çok önemlidir. Düzenlemedeki farklı tonların yardımıyla tasarımın genel renk etkisini artırabilir veya tersine yumuşatabilir, ona yeni dokunuşlar ekleyebilir, bir vurgu yaratabilirsiniz.

İtibarençevremizdeki dünyanın tüm renk çeşitliliğinden üç kromatik renk ayırt edilebilir - kırmızı, sarı ve mavi ve ayrıca iki akromatik - siyah ve beyaz. Bir renk çözümünden bahsederken, esas olarak iki veya daha fazla rengin izlenimini değerlendirirler. Renk uyumu, estetiğin en karmaşık yönlerinden biridir, çünkü bir kişinin renge karşı tutumu birçok farklı faktörün etkisi altında oluşur. Kural olarak, değerlendirme bu ton kombinasyonunun neden olduğu duygu ile belirlenir. Doğa genellikle işinize aktarılabilecek muhteşem renk uyumu örnekleri sunar ve modern bitki materyali çeşitliliği, aranjmanlarda hemen hemen her renk şemasını somutlaştırmanıza olanak tanır.

Renkler, karıştırılarak elde edilemeyenlere ana veya ana renkler denir. Sarı, kırmızı ve mavidir. Renk teorisi, renk tekerleğine dayanmaktadır. Daire, her biri açık ve koyu gölgelere sahip çok sayıda saf renkten oluşur. Bu renkleri uyumlu bir şekilde oluşturmanın üç ana yolu vardır.

En kalın - birbirinin karşısındaki bir daire üzerinde bulunan zıt renklerin bir kombinasyonu, en sakin - mahalledeki bir daire üzerinde bulunan benzer renklerin bir kombinasyonu ve en sofistike - aynı rengin farklı tonlarının kullanılması.

Renklerözelliklerde farklılık gösterir. Aralarındaki en ufak farkta hafif sapmalar ortaya çıkıyor ve algıda bir gerilim oluşuyor. Büyük farklılıklar çok anlamlıdır ve bu durumda kutupsal kontrast veya karşıtlıktan bahsediyoruz. Örneğin sarı, donuk siyahın yanında çok öne çıkıyor ve açık yeşilin yanında hafifliği neredeyse hiç fark edilmeyecek, sadece renkteki bir değişiklik göze çarpacak.

Bina renk kontrastına dayalı çiçek aranjmanı, belirli öğelere odaklanarak zengin gerilim ve canlı etki elde etmenizi sağlar. Belirli bir renk kontrastı seçilerek, özel renk özellikleri etkileyici bir etkiye getirilebilir. Saf, net renkler, örneğin, karışık, sessiz renklerle çevrelendiğinde daha parlak bir şekilde parlar.

Her rengin gölgesinin etkisi vardır. Boyanın kendine has aydınlatması ve saflığı olan özelliklerinden gelir. Her insanın kendine göre renk tercihleri vardır ama genel olarak insanlar renkleri aynı şekilde algılar.

Dikkate almak bazı renk tonları ve etkileri. Aynı zamanda çiçek aranjmanlarının önemli bir bölümünü oluşturdukları için sadece saf renkleri değil, karışık renkleri de ele alacağız.

Beyaz renk. Şehvetli ve görsel fenomenler: hafif, saf. Bir renk tonundan gelen renk ruh halleri, dinginlik ve şenlikle ilişkilendirilir. Bir renk kombinasyonu içinde etki: Işık verir.

Sarı, altın sarısı renk. Duyusal ve optik fenomenler: parlak, akıcı, güneş. Renk tonundan gelen renk ruh halleri heyecan verici, canlandırıcı. Renk kombinasyonu içindeki etki: resme genişlik ve parlaklık getirir, canlılık katar.

Bej, kum rengi. Şehvetli ve görsel fenomenler: mat, kuru. Renk tonundan gelen renk ruh halleri yatıştırıcıdır ama serinletici değildir. Renk kombinasyonu içindeki etki: sessiz, kontrast veya ara ton.

Genç yaprakların rengi ve ıhlamur rengi. Şehvetli ve görsel fenomenler: taze, arkanıza yaslanmaya davet ediyor. Bir renk tonundan gelen renk ruh halleri dost canlısıdır. Renk kombinasyonundaki etki, destekleyecek bir partner ihtiyacında ifade edilir (kahverengi, koyu yeşil, lacivert).

Pembe renk, somon rengi. Şehvetli ve görsel fenomenler: nazik, yumuşak. Bir renk tonundan gelen renk ruh halleri yumuşuyor. Renk kombinasyonu içindeki etki: renk oyununa dostane, yumuşak bir ışık getirir, karanlık ortaklar olmadan donuk, soluk, zayıf görünür.

Açık mavi, gökyüzünün rengi. Şehvetli ve görsel fenomenler: havadar, taze, yumuşak. Renk tonundan gelen renk ruh halleri, hayalcilik, özgürleşmedir.

Soluk leylak, pastel mor renk. Duygusal ve görsel fenomenler: iktidarsızlık, kararsızlık. Renk tonundan yayılan renk ruh halleri, kısıtlama, korkudur.

Açık gri tonları. Şehvetli ve görsel fenomenler: hafif, renksiz, sisli.

Renk renk tonundan gelen ruh halleri yatıştırıcı, dikkat dağıtıcıdır. Renk kombinasyonundaki etki - orta ve güçlü kontrastlar nötrdür.

Siyah, antrasit, koyu gri. Şehvetli ve görsel fenomenler: karanlık, kasvetli, cansız, sakin. Renk tonundan gelen renk ruh halleri ciddiyet, ölçülülüktür. Renk kombinasyonunun içindeki etki: çok kasvetli, derinlik ve sonsuzluk getirin.

Mor. Duyusal ve görsel fenomenler: ağır, derin. Renk tonundan gelen renk ruh halleri ciddiyet, düşüncedir. Renk kombinasyonu içindeki etki: derinleştirir ve yatıştırır.

Gece mavisi, lacivert. Duygusal ve görsel fenomenler: sakin, ayık, net. Bir renk tonundan yayılan renk ruh halleri - duyguları uyandırmadan hakimiyet. Renk kombinasyonundaki etki: "güneşli" tonları parlatın.

Mor kırmızı. Duyusal ve görsel fenomenler: yumuşak ısı dolu. Renk tonundan gelen renk ruh halleri yükselir, esas olan hissini yaratır. Renk kombinasyonu içindeki etki: dolgunluk ve derinlik getirir.

siyah kahverengi. Duyusal ve görsel fenomenler: masif, güçlü. Bir renk tonundan gelen renk ruh halleri dengeleniyor. Renk kombinasyonundaki etki - canlı renklerin gerilimini azaltır.

koyu yeşil. Şehvetli ve görsel fenomenler: sakin. Bir renk tonundan gelen renk ruh halleri yumuşuyor. Renk kombinasyonundaki etki: doğallığı vurgular.

Kırmızı, su teresi. Duyusal ve görsel fenomenler: aktif, huzursuz, gürültülü. Renk tonundan gelen renk ruh halleri heyecan verici, harekete geçirici, dışa dönüktür. Renk kombinasyonunun içindeki etki: gerginlik, canlılık getirin.

Turuncu. Şehvetli ve görsel fenomenler: sıcak, canlı. Renk tonundan gelen renk ruh halleri neşeli, canlandırıcıdır. Renk kombinasyonunun içindeki etki - geri itmeden etkinleştirir.

Yeşil. Duyusal ve görsel fenomenler: pasif, sakin, doğal. Bir renk tonundan gelen renk ruh halleri yatıştırıcıdır. Renk kombinasyonu içindeki etki: doğal doğallık, büyümeyi vurgular.

Turkuaz, buz mavisi. Şehvetli ve görsel fenomenler: soğuk, ıslak. Renk ruh halleri - soğutma, boğuk. Renk kombinasyonundaki etki: "güneşli" tonları çeker, soğutur, vurgular.

paslı kahverengi, kestane kahvesi, bakır kahvesi. Duyusal ve görsel fenomenler: sıcak, güçlü, kararlı. Renk ruh halleri - rahatlık ve rahatlık hissine neden olur. Renk kombinasyonu içindeki etki: bağlantılar oluşturur, güçlendirir ve zenginleştirir.

kahve kahvesi, çikolata kahverengi. Duyusal ve görsel fenomenler: katı, sıradan. Renk ruh halleri - güven, güç verin.

Gri. Duyusal ve görsel fenomenler: cansızlık, karanlık. Renk ruh halleri - nötralize eder, susturur. Bir renk kombinasyonu içindeki etki: çok steril olabilir, beyaz ve siyah arasında bir aracıdır.

renk Kompozisyonun havası şunlara bağlıdır:

1 . miktarları. Çoğu durumda, daha fazla kullanılan renk tonu ayarlar ve bir çiçek aranjmanını sakinleştirip uyandırmadığını, eğlendirip düşündürmediğini, rahatlatıcı hareketler yapıp yapmadığını veya hoş bir şekilde heyecanlandırıp heyecanlandırmadığını belirler.

2 . Seçilmiş uyum. Hafif kontrastlı bir kombinasyon, büyük bir kontrastlı uyumdan daha gergin, daha yumuşak görünmez.

3 . Nitelikler. Pek çok saf rengin kullanılması, tek bir rengin belirli bir ruh halini iletemeyeceği alacalılığa kolayca yol açabilir. Karışık renkler ise birleşerek yumuşatır ve saf bir rengin etkisini artırabileceği bir çerçeve oluşturur.

4 . Renk düzenlemesi. Boya, bileşimde eşit olarak dağılmışsa, etkisi güçlü değildir. Tek bir yerde yoğunlaşırsa, etkisi büyük ölçüde artar.

Meli renk çalışmaları oluşturma kurallarının çağrışımsal renk algısından geldiğini unutmayın.